vrijdag 27 november 2020

Twee zeer vervelende incidenten

Ik heb de afgelopen dagen twee zeer vervelende incidenten gehad.
 
Afgelopen woensdag was het schitterend weer. Vanwege de Corona was ik al een hele tijd niet naar het centrum van Utrecht gelopen. Nu met het mooie weer wilde ik weer eens wat rondneuzen bij Hinderickx en Winderickx, bij Aleph en wat kletsen met Rob en Manon van Vers.

Ik had de nieuwsberichten over de Corona niet bijgehouden dus ik wist niet dat ik niet gebruik kon maken van de toiletten bij cafés en restaurants. Ik kwam bij Vers en moest hoognodig plassen en vroeg aan Rob of ik gebruik mocht maken van het toilet. Dat mocht niet "regels zijn regels" en die zijn van overheidswege vastgesteld. Zijn er niet twee generaties terug een heleboel mensen vermoord dankzij brave mensen die zich aan de regeltjes hielden? Het is natuurlijk een vergelijking die mank gaat, maar ik moest er toch even aan denken. 

Ik maakte aanstalten om dan maar op straat (de Oude Gracht) te gaan plassen, maar Rob wist me daar van te weerhouden en godzijdank mocht ik bij Hinderickx en Winderickx wel gebruik maken van het toilet en even later weer bij het Louis Hartlooper Complex. Het liep dus met een sisser af, maar ik was woest op  Rob.

Nu ben ik niet meer boos op Rob want vandaag had ik een nog veel vervelender incident. Ik was met een vriendin aan het wandelen langs de Kromme Rijn en moest ineens hoognodig poepen. Ik liep naar de Veldkeuken en zei dat ik een probleem had, ik moest hoognodig poepen. Ook nu mocht ik geen gebruik maken van het toilet. Ik deed het bijna in mijn broek en zag geen andere oplossing dan langs een rij wachtende mensen naar het terras te lopen en daar in een hoekje mijn behoefte te doen en vervolgens de troep zoveel mogelijk op te ruimen. Beschamend, maar ik zag geen andere mogelijkheid.
 

maandag 23 november 2020

Dvd: Akira Kurosawa: The Idiot

The Idiot (Japan, 1951): 166 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Hakuchi Poster
 
"The Idiot" is een filmbewerking door Akira Kurosawa van het boek van Dostojewski. Evenals in het boek van Dostojewski, dat ik lang geleden heb gelezen, komen er in de film allemaal mensen voor die psychisch onevenwichtig zijn.
 
De titelrol in "The Idiot" wordt gespeeld door een mij onbekende acteur. Andere belangrijke rollen zijn er voor Toshiro Mifune, die in veel van de films van Kurosawa de hoofdrol heeft en Setsuko Hara die veel rollen heeft gespeeld in de films van Yasujiro Ozu. 

In de film is sprake van een courtisane (Setsuko Hara) die op 14-jarige leeftijd door een rijke man is gekocht. Deze wil nu van haar af en de idioot en een vriend van hem willen haar allebei als vrouw. De idioot wordt zo genoemd omdat hij in alle mensen alleen maar de goede eigenschappen ziet en geen oog heeft voor de slechte eigenschappen van de mensen. Dit is natuurlijk lofwaardig, maar de andere mensen nemen een loopje met hem.

Ik vind "The Idiot" een aardige film om te kijken met zoals altijd bij Kurosawa mooi camerawerk, maar de film is wel erg aan de lange kant. Ik moet eerlijk zeggen dat het maken van een romantische film niet het sterkste punt van Kurosawa is.

Op IMDB krijgt "The Idiot" van ruim 4.400 mensen een waardering van 7,3.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

zaterdag 14 november 2020

Konstantin Paustovski: De gouden roos

Konstantin Paustovski: De gouden roos (Rusland, ): 290 blz: Vertaald door Wim Hartog (1987): Uitgeverij de Arbeiderspers, serie Privé-domein (Nr. 137)
 
De gouden roos 
 
Ik heb het lezen van de 6-delige serie memoires van Konstantin Paustovskij na 4 delen onderbroken om eerst "Goudzand" en vervolgens "De gouden roos" te lezen. "De gouden roos" is een boek met literaire herinneringen dat evenals de memoires in de serie Privé-domein is verschenen. Het geeft een mooie aanvulling op de memoires.
 
Konstantin Paustovskij schrijft in het voorwoord bij dit boek: "Dit boek is geen theoretisch onderzoek en ook geen handleiding. Het zijn gewoon notities over mijn opvatting van het schrijverschap en hoe ik dit ervaren heb." Paustovskij schrijft in dit boek over zijn eigen manier van schrijven, maar ook over collega-schrijvers als Tsjechov, Alexander Blok en Ivan Boenin.
 
Citaten:
- Tijdens de kinderjaren en de jeugd doet de wereld zich in een andere hoedanigheid aan ons voor dan op rijpere leeftijd. In de kinderjaren is de zon warmer, het gras dichter, de regen overvloediger, de lucht helderder en alle mensen zijn ontzettend interessant.
 
- Diderot heeft terecht gezegd dat kunst eigenlijk is het ongewone in het gewone en het gewone in het ongewone te kunnen vinden.
 
- Met deze periode is voor mij de eerste verliefdheid verbonden, die wonderbaarlijke toestand waarin bijna alle meisjes mooi lijken. Alles wat in het voorbijgaan ook maar vluchtig aan meisjesachtigheid herinnerde, op straat, in een park, in de tram, - een schuchtere maar opmerkzame blik, de geur van haren, de glans van blinkende tanden tussen halfgeopende lippen, door een windvlaag ontblote knietjes, de aanraking van koele vingers -, alles was er een voorbode van dat vroeg of laat de liefde ook op mijn weg zou komen. Ik wist dat gewoon zeker. Ik wilde erin geloven en ik geloofde erin.
 
- Zodra er in een pas begonnen verhaal mensen verschijnen en zodra deze mensen volgens de wil van de schrijver tot leven komen, beginnen zij meteen tegendraads te worden en binden de strijd met hem aan. Het verhaal begint zich volgens een eigen innerlijke logica te ontwikkelen waartoe de schrijver natuurlijk de aanzet heeft gegeven. De personages handelen in overeenstemming met hun eigen aard ondanks het feit dat de schrijver hun schepper is. 
 Als de schrijver zijn helden echter dwingt tegen hun innerlijke logica in te handelen, als hij hen met geweld binnen de oorspronkelijke opzet wil houden, dan beginnen zij te verstarren en worden wandelende skeletten.
 
- Vaak stellen lezers aan schrijvers de vraag hoe zij het materiaal voor hun boeken verzamelen en of dat lang duurt. En meestal is men hoogst verbaasd te horen dat er van opzettelijk materiaal verzamelen geen sprake is en ook niet kan zijn.
 
- Het levensmateriaal - alles wat Dostojevski "de details van het dagelijks leven" noemde - wordt niet bestudeerd. De schrijver leeft gewoon, om het zo maar eens uit te drukken, "in" dit materiaal. Hij leeft, lijdt, denkt, verheugt zich, neemt aan grote en kleine gebeurtenissen deel en natuurlijk laat het leven in zijn gedachten en in zijn hart iedere dag weer sporen en kerven achter.
 
- Ik ben ervan overtuigd dat, wil men de Russische taal volledig beheersen en het gevoel voor deze taal niet verliezen, men voortdurend om moet gaan met gewone Russische mensen maar ook contact moet hebben met beemden en bossen, met wateren, oude wilgen, met het getsjilp van de vogels en met ieder bloempje dat onder een struikhazelaar vandaan gluurt.
 
- Ik heb een paar veerlieden en pontbaasjes gekend. Daar kun je nog eens Russisch van leren!
 Zo'n overzetveer is net een luidruchtige dorpskermis. Het valt te vergelijken met een volksoploop en een dorpscafé. Het is de meest ideale plek om een praatje aan te knopen. Vrouwen schelden er zogenaamd hun man uit omdat hij te lui is om de staalkabel te helpen inhalen en zij dat moeten doen, ruige, met hun lot tevreden paardjes trekken plukken hooi van de wagen naast hen en kauwen dat haastig op, ondertussen met een schuine blik kijkend naar de vrachtwagen waar biggetjes in zakken spartelen en doodskreten slaken. Eigenhandig gedraaide sigaretten van zelfgeteelde gifgroene tabak zitten er in knuisten gekneld tot de vingers bijna schroeien.
 
- Bij proza kan één onbegrijpelijk woord voor de lezer de meest voorbeeldige opbouw verstoren. Het hoeft geen betoog dat de literatuur slechts bestaat bij de gratie van de begrijpelijkheid. Aan literatuur die onbegrijpelijk, duister of opzettelijk cryptisch is, heeft alleen de auteur wat en hebben de mensen niets.
... Tolstoj heeft deze gedachte kort en helder uitgedrukt: "Eenvoud is de absolute voorwaarde voor het mooie."
 
- Het is fijn om te schrijven wanneer er iets interessants in het verschiet ligt, iets waarop men zich verheugt, waar men van houdt, al is het maar zo'n kleinigheid als gaan vissen onder de zwarte wilgen ergens aan de oever van een verafgelegen oude rivierarm.
 
- Een goedgekozen detail wekt bij de lezer een intuïtieve en getrouwe voorstelling op van het geheel, of het nu om een persoon en diens gemoedstoestand gaat of om een losse gebeurtenis of om uiteindelijk een heel tijdperk.
 
- Een boek moet naar mijn mening, wat de kenmerken van het onderwerp ook mogen zijn, toch altijd de individualiteit van een schrijver uitstralen, met alle kenmerken van zijn stijl, taal en perceptie van de werkelijkheid.
 
- Olesja had iets Beethovenachtigs, iets dreigends, machtigs, zelfs in zijn stem. Zijn scherpe ogen zagen veel prachtige en troostende dingen. Hij schreef er kort en exact over, heel goed op de hoogte van de wet dat twee woorden ongehoord krachtig kunnen zijn en vier woorden al vier keer zo zwak.
 
- Wil je iets beschouwen, dan is het niet voldoende naar alle kanten om je heen te kijken. Je moet leren zien.
... "Wat een onzin. Een goed oog kan men zich eigen maken. U moet niet lui zijn maar aan uw gezichtsvermogen werken. Gaat u nu eens een tijdje gericht kijken. Probeert u nu eens een of twee maanden lang bij alles wat u ziet ervan uit te gaan dat u gedwongen bent het in kleur te schilderen. Kijkt u eens op die manier naar de mensen in de tram, in de bus, overal. Al na een dag of twee, drie zult u merken dat u nu tienmaal meer op de gezichten van de mensen ziet dan daarvoor. En na twee maanden gaat deze manier van kijken u vanzelf af."
 
- Het schoot mij op dat moment volledig verkeerd dat ik als zovele anderen het mijzelf nooit gegund had de ingevingen van mijn hart te volgen, zogenaamd omdat bepaalde zaken beslist geen uitstel duldden.
 
- Echt proza heeft altijd zijn eigen ritme. Dit ritme vereist vooral een dusdanige woordvolgorde dat de lezer de zin zonder moeite en in énen op kan nemen. 
 
  

Inmiddels ben ik al weer begonnen in deel 5 van de memoires van Paustovskij: "De sprong naar het zuiden".

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.
 

zondag 8 november 2020

Recept: Basisrecept voor risotto volgens Jamie Oliver

 

Toelichting van Jamie Oliver: Ik denk dat dit het beste basisrecept voor risotto is dat je ooit zult tegenkomen, je zult zien dat het heel makkelijk is. Ik verzeker je dat je, als je eenmaal de slag te pakken hebt, het heel vaak zult maken en je nooit teleurgesteld zult worden.

Ingrediënten (voor 6 personen):
Ruim 1 liter bouillon
Olijfolie
2 uien, fijngehakt
2 teentjes knoflook fijngehakt
½ stengel selderij fijngehakt
400 gram risottorijst
2 wijnglazen droge witte Vermout of droge witte wijn
Maldon zeezout en zwarte peper uit de molen
75 gram boter
125 gram versgemalen Parmezaanse kaas

Bereiding: 
- Verhit de bouillon. Verhit in een andere pan de olijfolie, doe de uien, knoflook en selderij erbij en bak dit ongeveer 4 minuten op laag vuur. Wanneer de groente zacht is mag de rijst erbij en moet je het gas hoog zetten.
- De rijst begint nu te bakken, dus blijf roeren. Na een minuut worden de korrels enigszins doorzichtig. Doe de Vermout of de wijn erdoor en blijf roeren, het ruikt nu al fantastisch. De scherpe alcohol verdampt uit de wijn waardoor alleen de heerlijke smaak in de rijst overblijft.
- Als de wijn eenmaal in de rijst getrokken is, doe je er de eerste schep hete bouillon bij. Zet het vuur lager, zodat de rijst nog wel doorpruttelt, maar aan de buitenkant niet te snel gaar wordt. Ga door met er scheppen bouillon bij te doen en blijf de romige massa rijst voortdurend roeren. Geef elke schep bouillon de tijd om in de rijst te trekken voordat je de volgende erbij doet. Dit neemt ongeveer 15 minuten in beslag. Proef de rijst: is hij gaar?
- Zet de pan van het vuur en roer de boter en de Parmezaanse kaas door de risotto. Leg een deksel op de pan en laat de risotto 2-3 minuten staan. Dit is de belangrijkste fase in de bereiding van risotto, omdat dit het moment is waarop het gerecht de buitengewone, modderachtige romigheid krijgt die het moet hebben. Laat de risotto niet langer staan en ga direct eten, anders verliest hij zijn perfecte structuur.
 
Dit recept kreeg ik toegezonden door mijn broer. Mijn broer kan fantastisch koken en maakt dit gerecht zeer regelmatig klaar. Ik heb het inmiddels 3 keer klaargemaakt en vind het ook heerlijk. Waarschijnlijk smaakt het gerecht het beste als je precies het recept van Jamie Oliver volgt. De halve stengel selderij (volgens mijn broer bleekselderij) is mij niet helemaal duidelijk, bedoelt Jamie daar echt maar een half stengeltje mee of toch een halve bos, wat mij een beter passende hoeveelheid lijkt. Ik heb het op een halve bos gehouden. 

Ik geef aan het gerecht een eigen touch. Voor de bouillon gebruik ik heel simpel heet water en een beetje bouillonpoeder. De risottorijst vervang ik door gewone basmatirijst. De Parmezaanse kaas vervang ik door een gelijke hoeveelheid oude Goudse kaas en de knoflook laat ik gewoon weg. Ook na deze aanpassingen is het een heerlijk gerecht. 

De hoeveelheid rijst die Jamie suggereert (400 gram voor 6 personen) lijkt mij geschikt als de risotto slechts een bijgerecht is. Als je de risotto klaarmaakt in plaats van de traditionele aardappelen met  groente en een stuk vlees en je hebt grote eters te gast, dan zou ik toch zeker 125 gram rijst per persoon rekenen.

Eet smakelijk! 

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

vrijdag 6 november 2020

Gehoord van een vriend

Iedereen kent het verhaal van Flappie, het konijn van Youp van het Hek.
 
Volgens Mark Rutte mogen we bij ons thuis maximaal 2 vrienden uitnodigen. Bij een uitvaart mogen we 30 mensen uitnodigen. 
 
Iemand stelde voor om met kerst bij hem thuis 30 vrienden uit te nodigen voor de uitvaart van Flappie.
 
Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.
 

zondag 1 november 2020

Een aparte gewoonte

Als ik een cd in mijn cd-speler stop en ik vind het een mooie cd, dan draai ik deze cd daarna vaak 20 tot 30 keer achter elkaar. 
 
Ik heb 2 cd-spelers, een in mijn woonkamer en eentje in mijn slaapkamer. Ik doe dit vooral met de cd-speler in mijn slaapkamer. Bij de cd-speler in mijn woonkamer vervang ik de cd vaak al na 5 tot 10 keer. 

Zijn er meer mensen die dezelfde cd zo vaak achter elkaar afspelen?

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

zaterdag 31 oktober 2020

Films gezien in oktober

Van Yasujiro Ozu:
 
-**** The Flavour of Green Tea over Rice (1952, 2.350, 7,7)
-***** Tokyo Story (1953, 51.000, 8,2)
-**** Early Spring (1956, 2.700, 7,9)
-**** Tokyo Twilight (1957, 3,300, 8,1)
-**** Equinox Flower (1958, 3.600, 7,9)
-**** Good Morning (1959, 7.800, 7,9)
-**** Late Autumn (1960, 4.500, 8,0)
-**** The End of Summer (1961, 3.400, 7,9)

Het echte leven: Film in een film van Robert Jan Westdijk uit 2008. Westdijk heeft met Sallie Harmsen een aanstekelijke hoofdrolspeelster gevonden, maar ook zij kan het rommelige script niet doen vergeten. Eerder heb ik met "Oh Boy!" van Orlow Seunke uit 1991 en vooral met "Sherlock Jr." van Buster Keaton uit 1924 veel interessantere films in een film gezien. ***

Max Havelaar: Zeer ambitieuze film uit 1976 van Fons Rademakers naar het boek van Multatuli. De setting is mooi (op locatie in Indonesië) en je hoort de geluiden van de insecten en de vogels, maar ik vind dit een zeer saaie film om naar te kijken. En dan krijgen twee van de beste acteurs uit die tijd (Rutger Hauer en Joop Admiraal) allebei slechts een klein bijrolletje. "Max Havelaar" is een bewijs van de stelling dat een goed verhaal lang niet altijd een goede film oplevert. **

Akira Kurosawa:
-**** Sanshiro Sugata (1943, 4.300, 6,8)
-**** The Most Beautiful (1944, 1.750, 5,7)
-**** Sanshiro Sugata: deel 2 (1945, 2.000, 6,1)
-**** The Men who Tread on the Tiger's Tail (1945, 3.400, 6,7)
-*** No Regrets for our Youth (1946, 2.900, 7,1)
-*** One Wonderful Sunday (1947, 2.700, 7,2)
-*** The Lower Depths (1957, 4.750, 7,4)
-*** Akira Kurosawa's Dreams (1990, 23.500, 7,8)

Tony Gatlif:
-** Indignados (2012, 129, 5,3)

Fantasia: Vroege Disney-film uit 1940 die wat mij betreft de tand des tijds bij lange na niet zo goed heeft doorstaan als andere vroege Disney-films zoals: "Sneeuwwitje en de zeven dwergen", "Bambi", "Pinokkio" en "Dombo". Walt Disney deed met "Fantasia" een poging om muziek en tekenfilm met elkaar te combineren. In beide opzichten vind ik de film niet geheel geslaagd, de muziek is goed maar niet spectaculair en de tekeningen zijn wat zoetsappig. Alleen de voorlaatste scene met een ballet van struisvogels, nijlpaarden, olifanten en krokodillen springt er echt tussen uit. Die 15 minuten behoren tot het beste dat de Disney-studio's ooit hebben gemaakt. *** (ballet *****).

Fantasia 2000: De meeste mensen vinden "Fantasia" een meesterwerk en "Fantasia 2000" een minder sterk vervolg. Ik vind de animaties in "Fantasia" vrij zoetsappig en niet zo interessant (uitgezonderd het ballet met de struisvogels en andere dieren), terwijl ik de animaties in "Fantasia 2000" veel sprankelender vind, vooral de weergave van New York op de muziek van Gershwin's "Rhapsody in Blue" en Donald die Katrien kwijtraakt in het verhaal van de ark van Noach. ****

Octopussy: Bond-film nr. 13 met opnieuw Roger Moore als agent 007. Ik vind het eerste uur van "Octopussy" dat zich afspeelt in India erg kleurrijk en onderhoudend. Daarna de gebruikelijke onzinnige actiescenes. ***

La magie de Calder: Speelse documentaire over het werk van de Amerikaanse beeldhouwer Alexander Calder die vooral bekend is van zijn mobiles. ****

Krabbé zoekt Chagall: Na zijn documentaires over Vincent van Gogh, Pablo Picasso en Paul Gauguin heeft Jeroen Krabbé nu een prachtige documentaire gemaakt over het leven en werk van Marc Chagall. *****

A View to a Kill: Bond-film nr. 15 met opnieuw Roger Moore in de hoofdrol. De slechterik handelt in micro-chips en wil Siliconvalley laten overstromen om zo het wereldwijde monopolie op die chips te verkrijgen. Liefhebbers van actie zullen zich prima vermaken, maar voor de rest valt er weinig te beleven aan deze Bond-film. ***

Panda Kopanda: Een animatiefilm van Hayao Miyazaki uit 1973, nog voordat hij de Ghibli-studio's had opgericht. Hoofdpersonen zijn een klein meisje en een grote reuzenpanda en zijn zoontje. Ik vind deze film onderhoudend, maar toch vooral een kinderfilm, ***½

maandag 26 oktober 2020

Dvd: La magie Calder

La magie Calder (Portugal): 57 min: Regisseur Carlos Vilardebo
 
 La magie Calder, 3 films sur Alexander Calder Poster
 
De dvd van "La magie Calder" bestaat uit 3 korte films. De eerste film: "Le cirque de Calder" vind ik de meest onderhoudende van de 3.

Alexander Calder (1898-1973) was een Amerikaanse beeldhouwer die vooral bekend is geworden door zijn mobiles. Mobiles zijn veelal kleine kunstwerken die zoals de naam al aangeeft zich kunnen bewegen, ofwel door de wind of doordat iemand ze verplaatst of doordat ze zich door een mechaniekje zelf verplaatsen.

In "Le cirque de Calder" (1961, 27 min) zien we Alexander Calder zelf aan het werk. Hij treedt op in een circustent samen met zijn mobiles met een aantal collega-kunstenaars als toeschouwers. Hier komt de grote kracht van het medium film naar voren. Omdat een eenmalige intieme voorstelling op film is gezet, kan nu wereldwijd iedereen die dat wil genieten van de kunstenaar die aan het werk is met zijn mobiles.

Alexander Calder treedt zelf op als stalmeester voor zijn eigen circus. Hij praat binnensmonds Frans dat absoluut niet te verstaan is. Het geeft ook niet, de prachtige beelden spreken voor zichzelf.

Calder heeft zijn mobiles in elkaar geknutseld van ijzerdraad, hout, kurk en wat stukjes stof. Achtereenvolgens krijgen we te zien: een soort rodeo van paard en ruiter, een turner die een handstand en een koprol maakt, een gewichtheffer die een halter optilt, een man die zijn hoofd in de muil van een leeuw steekt en acrobaten die elkaar in de lucht opvangen. 

Erg leuk is de nagespeelde wagenrace uit "Ben-Hur". In feite was Alexander Calder een groot kind, die waarschijnlijk in zijn jeugd begonnen is met het spelen met poppetjes en daar nooit meer mee is opgehouden. Mooi dat je daarmee wereldberoemd kunt worden. 
 
"Le cirque de Calder" is een prachtig filmpje met kunst met een glimlach. Het mag gezegd worden, beeld en geluid van dit filmpje zijn optimaal.
 
In het tweede filmpje "Les mobiles de Calder" (1968, 15 min) zien we een paar grotere beeldhouwwerken van Calder. Ook zien we Calder terwijl hij aan het werk is en als afsluiting krijgen we schitterende beelden van zijn mobiles te zien die gefilmd zijn terwijl ze bewegen.

In het derde filmpje "Les gouaches de Sandy" (1973, 15 min) zien we Calder terwijl hij in zijn atelier uit de losse pols schildert. Een werkwijze van hem is dat hij een vlak schildert en dan de verf naar beneden laat lopen over het papier, een beetje zoals Jackson Pollock. Zijn vrouw maakt een vloerkleedje naar zijn patroon.

Het tweede en het derde filmpje zijn aardig als aanvulling, maar wat mij betreft moet je vooral het eerste filmpje zien.

Op IMDB krijgt "La cirque de Calder" van 39 mensen een waardering van 7,7
De andere twee filmpjes krijgen geen beoordeling op IMDB.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

zondag 25 oktober 2020

Recept: Gehaktballen

Ingrediënten (voor 2 personen):
300 gr rundergehakt
1 losgeklopt ei
2 tl dijon mosterd
paneermeel
beetje zout
olijfolie of roomboter om in te bakken
 
Ik had een maand geleden plotseling zin om gehaktballen te bakken, iets wat ik nog nooit eerder had gedaan. In "Een smakeloze hap" beschreef ik hoe het mis was gegaan. 

Als goede kok kon ik dat natuurlijk niet over mijn kant laten gaan. Inmiddels heb ik 2 keer opnieuw gehaktballen gebakken, voor het laatst gisterenavond. Nu smaakten ze prima.

Neem een kom en meng de ingrediënten door elkaar. De keuze van de mosterd is van belang, de eerste keer had ik milde mosterd genomen en toen proefde ik die niet terug in de ballen. Nu had ik scherpe dijon mosterd die ik veel beter proefde. Op zich vind ik de milde mosterd lekkerder om zo ergens bij te eten, maar in de ballen heb je dus echt scherpere mosterd nodig.

Maak van het gemengde gehakt 16 kleine balletjes, neem steeds de helft van de helft van de helft van het gehakt en rol daar 2 balletjes van.
 
Ik gebruik altijd roomboter om het vlees in te braden. Voordeel daarvan is ook dat je een veel lekkerdere jus krijgt. Braad de balletjes even aan zodat ze een bruin korstje krijgen en laat ze dan 10-15 minuten garen. 

Eet smakelijk!

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

vrijdag 23 oktober 2020

Guido Argentini: Argentum

Guido Argentini: Argentum (Italië, 2013): 185 blz: Uitgeverij teNeues
 
Argentum
 
Ik hou van foto's van vrouwelijke naakten. Tenminste, in beperkte mate, want ik vind dat er maar weinig fotografen zijn die er in slagen om naaktfoto's te maken die en elegant en een beetje opwindend zijn. Van een fotograaf als Petter Hegre die vrouwen recht in de kut fotografeert word ik niet echt blij. 

De Italiaanse fotograaf Guido Argentini heeft voor "Argentum" zijn modellen (vooral vrouwen en een paar keer een man) bedekt met zilververf. Daardoor zien de foto's er een beetje uit als beeldhouwwerken. Hij heeft zijn modellen in de meest onmogelijke lichaamshoudingen laten poseren, het ziet er allemaal nogal ongemakkelijk uit.

Om kort te gaan, "Argentum" is een boek dat met zorg is uitgegeven, maar de foto's zeggen mij weinig.

    

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

donderdag 22 oktober 2020

Dvd: Tony Gatlif: Indignados

Indignados (Frankrijk, 2012): 85 min: Regisseur Tony Gatlif

Indignados Poster
 
"Indignados" is een protestfilm, helaas ook een zwakke film.

In "Indignados" volgen we een zwarte vrouw, wiens naam onbekend blijft, die vanuit ergens in Afrika naar Spanje is gevlucht. Ze krijgt te maken met veel problemen. waaronder allerlei instanties. Verder vertelt de film vooral het verhaal van talloze demonstraties voor vrijheid en tegen het grote kapitaal.

Ik vind het overgrote deel van "Indignados" volstrekt oninteressant. Er zitten slechts een paar kleine fragmenten in de film die de moeite waard zijn, waaronder een kar vol sinaasappelen die aan de rol gaan als de kar omvergeduwd wordt. 

Tony Gatlif is een van de meest authentieke filmmakers die ik ken, maar deze film kun je met een gerust hart overslaan.

Op IMDB krijgt "Indignados" van 129 mensen een waardering van 5,3.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

woensdag 21 oktober 2020

België, de 1.000 beste foto's

België, de 1.000 beste foto's (Nederland, 2011): 464 blz: Uitgeverij Lido
 
Belgie
 
In dezelfde serie heb ik eerder het boek "Nederland, de 1.000 beste foto's" bekeken. De gemiddelde kwaliteit van de foto's in dat boek lag vrij laag, maar een aantal prachtige foto's van Ed van der Elsken over de volle breedte van 2 pagina's wisten dat boek te redden.

Als je de foto's in "België, de 1.000 beste foto's" bekijkt, dan moet je vaststellen dat de titel van dit boek nergens op slaat. Een beter passende titel zou zijn: "België, in 1.000 meest middelmatige foto's". Dat zou de waarheid zijn, maar dan verkoopt het boek natuurlijk in het geheel niet.

Wat opvalt als je dit boek doorbladert is dat foto's van wat waarschijnlijk internationaal gezien de meest vooraanstaande Belgische fotografen zijn: Carl de Keyzer, Martine Franck, Harry Gruyaert en Stephan Vanfleteren geheel ontbreken. Wel staan er foto's in van een aantal Nederlandse fotografen zoals: Martien Coppens, Ed van der Elsken, Aart Klein en Cas Oorthuis. Dat lijkt mij niet nodig, er zijn ongetwijfeld genoeg mooie foto's door Belgische fotografen gemaakt.

De keus van de foto's zal iedereen met een oog voor mooie, veelzeggende foto's zwaar teleurstellen. Veruit de meeste foto's in dit boek zijn totaal oninteressant. Er staan nogal veel foto's van Belgische beroemdheden in dit boek, meestal volstrekt nietszeggende portretjes. Ook de vormgeving van het boek stelt teleur. Er zijn vaak 6 fotootjes op postzegelformaat afgedrukt op 1 bladzijde en ook de bijschriften zijn niet bijzonder informatief.

Gelukkig staan er een klein aantal foto's in het boek die wel de moeite waard zijn. De meest opvallende voorbeelden hiervan vind ik de 2 portretfoto's (van wie en door wie?) op de voor- en achterkant van het boek.
 
Het boek als geheel samenvattend kan ik wel zeggen dat het een redelijk beeld geeft van België, maar dat veruit de meeste foto's in dit boek nietszeggend zijn. De samenstellers van dit boek hebben duidelijk geen oog voor mooie en interessante foto's.
 
   
 
Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.
 

Dvd: Akira Kurosawa: Akira Kurosawa's Dreams

Akira Kurosawa's Dreams (Japan, 1990): 119 min: Kleur: Regisseur Akira Kurosawa
 
Yume Poster
 
De meningen over "Akira Kurosawa's Dreams" lopen nogal uiteen, sommige mensen vinden deze film het absolute meesterwerk van Kurosawa, anderen vinden het een van zijn mindere films.
 
"AK' s Dreams" bestaat uit 8 korte fragmenten, die allen zeer kleurrijk zijn. Visueel zijn deze zeer aangenaam om naar te kijken. Het verband tussen de 8 films lijkt soms ver te zoeken. Wel gaan ze allemaal over de persoonlijke obsessies van Akira Kurosawa: de gevolgen van de oorlog, de angst voor radioactieve straling en de vervuiling van de natuur.

Veruit het mooiste fragment vind ik het stuk dat over Vincent van Gogh (gespeeld door Martin Scorcese, die een liefhebber van de films van Kurosawa is) gaat. Een Japanner is op zoek naar Van Gogh, die wegloopt nadat hij hem een paar vragen heeft gesteld. De Japanner gaat achter Van Gogh aan, waarbij hij door zeer kleurrijke decors loopt die geïnspireerd zijn op de schilderijen van Van Gogh.

In het tweede fragment is een jongen verdrietig omdat de perenbomen gesnoeid zijn. De geesten van de perenbloesem geven voor hem nog een maal een voorstelling. In het laatste fragment komen we bij een dorpje waar iedereen nog volgens de wetten van de natuur leeft. Men wordt er zeer oud, er wordt net een vrouw begraven die 99 jaar oud is geworden.

De andere 5 fragmenten vind ik minder interessant, de scenes over de soldaten, de uitbarsting van de Fuji, de bergklimmers en  over radioactieve straling kunnen mij gestolen worden.

Al met al vind ik "AK's Dreams" een gedurfde film, maar onevenwichtig qua uitvoering. Het lijkt mij vooral een film voor de avontuurlijke filmliefhebber die op zoek is naar wat anders.

Op IMDB krijgt "AK's Dreams" van iets meer dan 23.500 mensen een waardering van 7,8.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

dinsdag 20 oktober 2020

Dvd: Akira Kurosawa: The Lower Depths

The Lower Depths (Japan, 1957): 124 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa

Donzoko Poster
 
"The Lower Depths" is de enige echt komische film van Kurosawa die ik ken. Helaas kan ik niet zo genieten van de humor in deze film.

In een vervallen schuur wonen een aantal arme mensen bij elkaar. Je hebt de eigenaresse van de schuur die een relatie heeft met een dief (gespeeld door Toshiro Mifune in één van zijn minst gedenkwaardige rollen). Je hebt een gokker, een prostitué en vele anderen. 

De film moet het hebben van de interactie tussen de bewoners. Ik vind de film niet zo geslaagd. Jaren later heeft Kurosawa met "Dodes' ka-den" een soortgelijke film gemaakt die in mijn ogen beter uitpakt.

Op IMDB krijgt "The Lower Dephts" van 4.750 mensen een waardering van 7,4.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

maandag 19 oktober 2020

Dvd: Akira Kurosawa: One Wonderful Sunday

One Wonderful Sunday (Japan, 1947): 110 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Subarashiki nichiyôbi Poster
 
In "One Wonderful Sunday" volgen wij een man en zijn vriendin op hun tocht door de stad gedurende een dag, een zondag.
 
De man zat vroeger vol met dromen, maar nadat hij in de oorlog heeft gevochten is hij een stuk cynischer geworden. Zijn vriendin heeft nog wel goede hoop voor de toekomst, misschien kunnen ze een café openen.
 
Samen dwalen ze door de stad. Eerst proberen ze een plek te vinden waar ze samen kunnen wonen. Vervolgens ontmoeten ze een straatschoffie dat honger heeft en geven ze hem wat rijst te eten. Ze gaan naar de dierentuin en ze drinken een kop koffie in een café. Aan het einde van de film doet de man alsof hij een orkest dirigeert voor zijn vriendin, te midden van de ruïnes.
 
"One Wonderful Sunday" is een heel andere film dan de andere films die Kurosawa heeft gemaakt. Ondanks het feit dat ik hier meer van houd dan van samoeraifilms, ben ik maar matig enthousiast over deze film. Volgens mij is "One Wonderful Sunday" één van de zwakste films uit de carrière van Kurosawa.

Op IMDB krijgt "One Wonderful Sunday" van bijna 2.700 mensen een waardering van 7,2.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

zondag 18 oktober 2020

Het gelul van een dronken aardbei

Voordat ik in Utrecht fysische geografie ging studeren heb ik een jaar in Nijmegen natuurkunde gestudeerd. Ik had in Nijmegen een vriend die steeds zei "Dat is het gelul van een dronken aardbei". Ik vroeg mij altijd af waar hij dat vandaan had.
 
Vele jaren later bleek dat Kees van Kooten en Wim de Bie het ooit over "Het gelul van een dronken aardbei" hadden gehad. Nu kon ik de uitspraak van mijn vriend plaatsen.
 
Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

Dvd: Akira Kurosawa: No Regrets for our Youth

No Regrets for our Youth (Japan, 1946): 110 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Waga seishun ni kuinashi Poster
 
Vanaf 1933 werd in Japan flink campagne gemaakt voor een agressieve veroveringspolitiek. Op de universiteiten probeerde men tevergeefs om de vrijheid van meningsuiting in stand te houden. Een oudere professor spreekt zich uit tegen de agressie en moet terugtreden. Zijn dochter moet haar weg zien te vinden in liefde en werk. De man waarvan zij houdt wordt gemarteld en gedood omdat hij zich ook uitsprak tegen de oorlog.

Ik vind "Regrets for our Youth" duidelijk de zwakste film van Akira Kurosawa die ik tot dusver heb gezien. De slechte beeldkwaliteit van mijn Chinese dvd helpt ook niet mee, er zit vaak bewegingsonscherpte in de beelden. Ondanks deze minpunten zijn er ook in deze film genoeg mooie fragmenten om van te genieten. Setsuko Hara, de hoofdrolspeelster in deze film heeft ook in vele films van Yasujiro Ozu gespeeld.

Op IMDB krijgt "Regrets for our Youth" van bijna 2.900 mensen een waardering van 7,1.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

zaterdag 17 oktober 2020

Dvd: Akira Kurosawa: The Men who tread on the Tiger's Tail

The Men who tread on the Tiger's Tail (Japan, 1945): 59 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Tora no o wo fumu otokotachi Poster
 
"The Men who tread on the Tiger's Tail" is de eerste film die Akira Kurosawa maakte over de samoerai.

Het verhaal speelt zich af in de 12e eeuw. Heer Yoshitsune vlucht samen met 6 volgelingen verkleed als boeddhistische priesters voor de troepen van zijn broer. Ze moeten een grenspost oversteken, maar bij de grenspost hebben ze al te horen gekregen dat Yoshitsune samen met 6 volgelingen probeert om te ontsnappen verkleed als priester. 

In de film is een belangrijke rol weggelegd voor een drager die de rol van nar speelt. De rol van nar komt vaker voor in de films van Kurosawa. Het bekendste voorbeeld is de nar in "Ran".

"The Men who tread on the Tiger's Tail" is maar een korte film, zeker voor Kurosawa. Ik vind hem erg onderhoudend.

Op IMDB krijgt "The Men who tread on the Tiger's Tail" van bijna 3.400 mensen een waardering van 6,7.

    

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

Een verschil tussen mijn vrienden en mij

Als mijn vrienden een auto zien, zeggen ze: "Dit is een Peugeot", "Dit is een Saab", "Dit is een Volkswagen" en "Dat is een Jaguar". 

Als ik een auto zie, dan zeg ik: "Deze is rood", "Die auto is geel", "Dit is een blauwe auto", enzovoort.

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

vrijdag 16 oktober 2020

Kate Moss

Kate Moss (Verenigde Staten, 2012): 448 blz: Uitgeverij Rizzoli
 
Kate
 
Ik kocht het koffietafelboek "Kate Moss" in een opwelling op marktplaats. Nooit eerder had ik een fotoboek gekocht over een fotomodel.

Kate Moss is een Brits fotomodel die regelmatig op negatieve wijze in het nieuws is geweest, onder meer in verband met cocaïne-gebruik. Hoeveel daarvan waar is weet ik niet, wel staat ze op veel foto's in dit boek met een sigaret (of nog erger: een sigaar) in haar hand of mond.

Kate Moss heeft met een groot aantal wereldberoemde fotografen gewerkt. Om de bekendste te noemen: Richard Avedon, Anton Corbijn, Peter Lindbergh, Mario Sorrenti en Mario Testino, naast vele anderen. In totaal zijn meer dan 5.000 foto's van haar gepubliceerd.

"Kate Moss" is een prachtig boek. De foto's in het boek zijn allemaal haarscherp, perfect belicht en mooi van compositie. Natuurlijk zitten er geweldige foto's tussen en ook een groot aantal foto's die mij minder aanspreken, maar ik moet zeggen dat er een flink aantal foto's tussen zitten die ik echt mooi vind.

"Kate Moss" is prachtig uitgegeven door Rizzoli. Ik vraag mij af of er meer boeken zijn van andere fotomodellen met zoveel prachtige en ook verschillende foto's. Dit boek is in ieder geval een aanrader voor mensen die van portretfotografie of van modefotografie houden.
 
Het boek is uitgegeven in 8 verschillende edities, met steeds een andere foto op de voorkant. Mijn exemplaar is met een foto van Mario Sorrenti, een andere foto dan die op het plaatje.

  

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

donderdag 15 oktober 2020

Dvd: Cuba na Castro

Cuba na Castro (Nederland, ): 172 min: Regisseur Maaike de Gruyter
 
Cuba na Castro Poster
 
"Cuba na Castro" is de zoveelste prachtige reisdocumentaire die gemaakt is in opdracht van de VPRO. Dit keer is het niet een Nederlander die een programma presenteert over een land dat zijn of haar interesse heeft, maar iemand die afkomstig is uit het land zelf, in dit geval Cuba.
 
15 jaar voordat hij dit programma presenteerde is Yuribert Capetillo Hardy (roepnaam Yuri) op 19-jarige leeftijd gevlucht naar Nederland. Nu gaat hij speciaal voor deze documentaire voor een tijd terug naar Cuba, deels om oude vrienden op te zoeken en deels ook om te kijken of hij weer in Cuba zou willen wonen.
 
Dat Yuri zelf een Cubaan is, heeft één groot voordeel, dit programma is veel intiemer van toon dan de andere soortgelijke documentaires van de VPRO. Dat maakt het nog interessanter om naar te kijken.

Yuri begint zijn reis natuurlijk in Havana, de hoofdstad van Cuba. Hij speelt een partijtje domino en ontmoet zijn opa. Zijn moeder kan hij niet meer ontmoeten, want die is van een flat gesprongen. Yuri gaat op bezoek bij Mariana, een knappe jonge vrouw die violiste is, in Nederland heeft gestudeerd en ervoor heeft gekozen om terug te keren naar Cuba. 

In de tweede aflevering praat Yuri met mensen die in het park aan het internetten zijn (veel goedkoper dan thuis, want beter controleerbaar) en hij helpt een vriend met het verbouwen van een keuken. Ze hebben het over de "speciale" periode, een periode van grote armoede waarin vrijwel niets mogelijk was. 

Verder golft Yuri met een rijke ondernemer, bezoekt hij de nucleaire stad waar een kerncentrale werd gebouwd die nooit in gebruik is genomen, en spreekt hij een priester (Babalao) van het Santeria geloof, een milieuactiviste en een kunstenaar.

Ik vind "Cuba na Castro" een prachtige documentaire, verplichte kost als je in Cuba bent geweest of denkt er op vakantie naar toe te gaan en eigenlijk ook zeer interessant voor iedereen die van dit soort mooie reisdocumentaires houdt.

Op IMDB krijgt "Cuba na Castro" nog geen waardering.

    

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

woensdag 14 oktober 2020

Dvd: Akira Kurosawa: Sanshiro Sugata: deel 2

Sanshiro Sugata: deel 2 (Japan, 1945): 82 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Zoku Sugata Sanshirô Poster
 
Na het succes van "Sanshiro Sugata" wilde de studio graag een vervolg van de hand van Kurosawa. Kurosawa deed dat met de nodige tegenzin.
 
"Sanshiro Sugata: deel 2"  gaat verder waar het origineel ophield. Sanshiro Sugata is inmiddels een beroemde judoka en de kinderen op straat zingen zelfs liedjes over hem.

Sanshiro Sugata heeft in deel 1 gevochten tegen en gewonnen van een specialist in jujitsu. Nu wordt hij gevraagd voor een wedstrijd tegen de beroemdste Amerikaanse bokser. In eerste instantie weigert hij, maar later, nadat een jujitsu-specialist verloren heeft tegen de bokser, gaat hij toch akkoord. 

Ik vind "Sanshiro Sugata" iets minder sterk dan het origineel, maar ik denk dat dat een kwestie van smaak is. Het slotgevecht vind ik te lang duren.

Op IMDB krijgt "Sanshiro Sugata: deel 2" van een kleine 2.000 mensen een waardering van 6,1.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

dinsdag 13 oktober 2020

Dvd: Akira Kurosawa: The Most Beautiful

The Most Beautiful (Japan, 1944): 85 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Ichiban utsukushiku Poster
 
In "The Most Beautiful" krijgen we een fabriek te zien waar vrijwilligsters optische instrumenten maken voor het leger. Later in zijn carrière betreurde Kurosawa het dat hij zo weinig had gedaan om zich uit te spreken tegen het steeds toenemende militarisme in Japan.

De directeur van de Nippon Kogaku fabriek (de film is opgenomen in een echte fabriek waarin de actrices naast de gewone arbeidsters speelden), roept op tot een verhoging van de productie zodat de fabriek kan voldoen aan de steeds toenemende vraag van het leger naar optische instrumenten. De mannen moeten 100% meer produceren en de vrouwen 50% meer. De vrouwen klagen omdat ze vinden dat ze best iets meer kunnen produceren dan 50% extra.

Ik hou niet van propagandafilms (Kurosawa doet hierin niet onder voor Leni Riefenstahl), maar dit is wel een mooie film om naar te kijken. De film bevat veel shots van werkende vrouwen en van groepen vrouwen. 

Op IMDB krijgt "The Most Beautiful" van 1.750 mensen een waardering van slechts 5,7.

    

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

maandag 12 oktober 2020

Dvd: Akira Kurosawa: Sanshiro Sugata

Sanshiro Sugata (Japan, 1943): 79 min: Zwart-wit: Regisseur Akira Kurosawa
 
Sugata Sanshirô Poster
 
"Sanshiro Sugata" is het indrukkende filmdebuut van Akira Kurosawa dat hij regisseerde tijdens de Tweede Wereldoorlog.
 
Het verhaal gaat over de rivaliteit tussen judo en jujitsu  (een oosterse vechtsport). In de film zitten veel actiescenes. Een ervaren vechter werpt in zijn eentje een man of 10 in het water.

"Sanshiro Sugata" is een actiefilm die het vooral van de actiescenes moet hebben. Normaal gesproken houd ik niet van actiefilms, maar deze ziet er schitterend uit. Een zeer veelbelovende film voor een debuut!

Op IMDB krijgt "Sanshiro Sugata" van bijna 4.300 mensen een waardering van 6,8.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.
 

zondag 11 oktober 2020

Mijn NTL en NTZ lijsten

Op dit moment zijn mijn NTL (nog te lezen) en NTZ (nog te zien) lijsten geheel leeg. Dat betekent natuurlijk niet dat ik geen boeken meer wil lezen of films meer wil zien, maar dat ik het niet essentieel vind of ik nog nieuwe boeken lees of nieuwe films zie. 
 
Ik ben op dit moment veel meer geïnteresseerd in films dan in boeken. Films raken mij op een manier die mij bij het lezen vrijwel nooit overkomt. Het ligt voor de hand dat ik in de toekomst meer zal schrijven over films dan over boeken. Wat lezen betreft wil ik vooral oude favorieten herlezen. 
 
Toen ik met dit blog begon wilde ik al mijn favoriete boeken bespreken op dit blog. Dat gaat mij nooit in zijn geheel lukken, omdat het om teveel boeken gaat. Nieuwe boeken die ik lees zullen waarschijnlijk vooral geïllustreerde boeken zijn: fotoboeken, graphic novels en strips en boeken over film en andere kunstvormen.
 
Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.
 

zaterdag 10 oktober 2020

Een nawoord bij de films van Yasujiro Ozu

Yasujirô Ozu Picture
 
In 2012 kocht ik een Nederlandse box met daarin 5 films van Yasujiro Ozu. Ik bekeek ze, vond ze mooi, maar was nog niet direct overtuigd van de genialiteit van deze regisseur. Eind augustus kocht ik nog eens 18 Chinese dvd's met Chinese en Engelse ondertitels en 2 boxen met 8 dvd's uit de Criterion collectie. Speciaal voor deze dvd's heb ik een nieuwe regiovrije dvd-speler gekocht. Inmiddels ben ik een groot fan van de films van Ozu

Ozu was geboren in 1903 en maakte zijn eerste stomme film in 1927. De eerste 6 of 7 films van Ozu zijn helaas verloren gegaan. Zijn laatste film maakte Ozu in 1962. In 1963 overleed Ozu op 60-jarige leeftijd.

De films van Ozu zijn allemaal gelijksoortig. Ze gaan in de eerste plaats over de onderlinge relaties binnen een gezin. Een aantal films gaat over de vader-zoon relatie en een nog groter aantal films gaat over ouders of  een vader of een moeder met een dochter die ze willen uithuwelijken terwijl de dochter moderner is en graag haar eigen partner zoekt of juist ongetrouwd wilt blijven.

De shots in de films van Ozu zijn altijd erg zorgvuldig gefilmd en een genot om naar te kijken. Het camerawerk is altijd uitstekend. Verder zijn de films van Ozu erg rustig, er komt weinig actie in voor en het tempo ligt vrij laag. Dit maakt het, in ieder geval voor mij, aangename films om te bekijken.
 
Ozu heeft natuurlijk de Tweede Wereldoorlog meegemaakt. Deze oorlog is nooit direct het onderwerp van zijn films geweest. Wel komen er in veel van zijn latere films verwijzingen voor naar gezinsleden die tijdens de oorlog omgekomen zijn en ook mannen die de oorlog hebben meegemaakt en nog steeds bevriend zijn met hun makkers van destijds.
 
Een lijst van de films van Ozu die ik heb gezien en besproken:

-*** Days of Youth (1929, 480, 6,4)
-**** Tokyo Chorus (1931, 1.200, 7,2)
-***** I Was Born, But ... (1932, 4.800, 8,0)
-*** Dragnet Girl (1933, 660, 7,0)
-**** Passing Fancy (1933, 1.200, 7,3)
-*** A Mother Should Be Loved (1934, 400, 6,5)
-***** An Inn in Tokyo (1935, 1.200, 7,7)
-**** The Only Son (1936, 3.100, 7,8)
-**** What did the Lady Forget (1937, 940, 7,1)
-**** There was a Father (1942, 2.400, 7,7)
-**** Record of a Tenement Gentleman (1947, 1.700, 7,8)
-**** A Hen in the Wind (1948, 1.250, 7,5)
-***** Late Spring (1949, 14.000, 8,3)
-***** Early Summer (1951, 7.000, 8,2)
-**** The Flavour of Green Tea over Rice (1952, 2.350, 7,7)
-***** Tokyo Story (1953, 51.000, 8,2)
-**** Early Spring (1956, 2.700, 7,9)
-**** Tokyo Twilight (1957, 3,300, 8,1)
-**** Equinox Flower (1958, 3.600, 7,9)
-**** Good Morning (1959, 7.800, 7,9)
-**** Late Autumn (1960, 4.500, 8,0)
-**** The End of Summer (1961, 3.400, 7,9)

Mijn favoriete films van Yasujiro Ozu zijn de 5 films die ik met 5 sterren heb gewaardeerd, de stomme films "I Was Born, But ..." en "An Inn in Tokyo" en verder "Late Spring", "Early Summer" en natuurlijk zijn beroemdste film: "Tokyo Story", maar eigenlijk zijn alle films van Ozu die ik heb gezien de moeite van het bekijken meer dan waard. Ozu is weer zo'n regisseur waarvan ik erg blij ben dat ik hem heb ontdekt!

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

dinsdag 6 oktober 2020

Dvd: Yasujiro Ozu: The End of Summer

The End of Summer (Japan, 1961): 99 min: Kleur: Regisseur Yasujiro Ozu
 
Kohayagawa-ke no aki Poster
 
"The End of Summer" is chronologisch de laatste van de 23 films van Ozu die ik de afgelopen tijd heb bekeken. Het bekijken van de films van Ozu heb ik met veel plezier gedaan.
 
De wat oudere weduwnaar Manbei is directeur van een kleine bierbrouwerij. Hij heeft zo zijn problemen, zowel zakelijk als privé. De brouwerij is maar net rendabel en een grotere brouwerij wil de zaak overnemen. Hij heeft een tijdje terug Sasaki ontmoet, een vroegere vlam, die hij nu weer geregeld opzoekt. En hij wil een geschikte partner vinden voor zijn zus die weduwe is en voor zijn dochter.

"The End of Summer" is een prachtige film zoals ik er de laatste tijd al zoveel van Ozu heb gezien. Het verhaal ontvouwt zich zeer rustig, het spel is goed en het camerawerk is fantastisch. Ook zit in deze film weer de nodige humor. Een mooie afsluiting van mijn Ozu-project!

Op IMDB krijgt "The End of Summer" van ruim 3.400 mensen een waardering van 7,9.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.

maandag 5 oktober 2020

Dvd: Yasujiro Ozu: Late Autumn

Late Autumn (Japan, 1960): 129 min: Kleur: Regisseur Yasujiro Ozu
 
Akibiyori Poster
 
In "Late Autumn" staan de weduwe Akiko en haar dochter Ayako centraal.
 
De overleden man van Akiko had een groepje van 3 vrienden die door haar te hulp worden geroepen om haar dochter aan de man te helpen. Ayako zelf moet hier niets van hebben, zij blijft liever samen met haar moeder. Een van de 3 mannen stelt een huwelijkskandidaat voor, maar die wordt afgewezen. Later raakt Ayako toch bevriend met deze jongeman.
 
Intussen bedenken de mannen dat eerst de moeder aan een geschikte echtgenoot moet worden geholpen en dan zal haar dochter ook wel trouwen. Een van de drie is weduwnaar, dus het ligt voor de hand dat hij een aanzoek doet aan de moeder. De andere 2 die nog getrouwd zijn, zijn jaloers op hun vriend dat die de nog steeds knappe Akiko een aanzoek kan doen.
 
"Late Autumn" is een zeer onderhoudende en ook grappige film. Het is leuk om te merken dat de latere films van Ozu wat frivoler van toon worden. De muziek die op de muziek bij de films van Jacques Tati lijkt, draagt daar ook zeker aan bij.

Op IMDB krijgt "Late Autumn" van bijna 4.500 mensen een waardering van 8,0.

  

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.


zondag 4 oktober 2020

Dvd: Yasujiro Ozu: Good Morning

Good Morning (Japan, 1959): 94 min: Kleur: Regisseur Yasujiro Ozu
 
Ohayô Poster
 
"Good Morning" is een stuk luchtiger van toon dan de meeste andere films van Ozu. Het gaat te ver om "Good Morning" een komische film te noemen, maar er valt genoeg te lachen. De komische indruk die de film maakt wordt versterkt door de muziek die doet denken aan de muziek die Jacques Tati gebruikte voor zijn films.
 
We volgen een aantal mensen die in een wijk wonen. Een echtpaar heeft twee jonge kinderen. Ze hebben geen televisie (televisie maakt van Japan een land met 100 miljoen dwazen), dus gaan de kinderen bij de buren televisie kijken, vooral naar het sumoworstelen en het honkbal.
 
De kinderen zeuren bij hun ouders om een televisie. Ze vinden volwassenen maar dom, omdat hun gesprekken meestal nergens over gaan en na een ruzie besluiten ze om niet meer te praten.
 
Dat niet meer praten is behoorlijk lastig als ze naar school gaan en leidt tot een zeer komische situatie als de kinderen hun ouders om schoolgeld moeten vragen met gebarentaal.
 
De sfeer in de wijk lijkt mij zeer goed goed getroffen. Er wordt door de verschillende buurvrouwen heel wat af geroddeld, vooral als de wijkvoorzitster de contributie voor een vereniging  niet betaald lijkt te hebben.
 
Ik vind "Good Morning" een erg prettige film om te bekijken, een mooie afwisseling met de meer serieuze films van Ozu.
 
Op IMDB krijgt "Good Morning" van bijna 7.800 mensen een waardering van 7,9.
 
  
 
Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.
 

Dvd: Yasujiro Ozu: Equinox Flower

Equinox Flower (Japan, 1958): 118 min: Kleur: Regisseur Yasujiro Ozu

Higanbana Poster
 
"Equinox Flower" is de eerste kleurenfilm die Ozu gemaakt heeft. Dat valt er niet aan af te zien, het kleurgebruik is geweldig.

Wataru Hirayama en zijn vrouw Kiyoko Hirayama hebben twee dochters. Setsuko, de oudste dochter, is in de huwbare leeftijd en haar ouders willen haar uithuwelijken aan een geschikte man. Maar Setsuko is een moderne vrouw en ze heeft zo haar eigen plannen, ze heeft al een vriend met wie ze wil trouwen.

Het uithuwelijken van de dochters tegenover het zelf kiezen voor een man is één van de vaste thema's van Ozu. Ook hier wordt het op een zeer onderhoudende manier uitgewerkt met een vader die steeds gedwongen wordt om zijn mening bij te stellen.

Op IMDB krijgt "Equinox Flower" van ruim 3.600 mensen een waardering van 7,9.

   

Reacties op dit blog zijn meer dan welkom.